诗人冯小青夜读《牡丹亭》，于痴绝时写下：“冷雨凄风不堪听，挑灯夜读牡丹亭，人间亦有痴似我，岂独伤心是小青。”的诗句，使我们于古诗中看到了一位情痴。
自古，爱情是诗人们创作中永不枯竭的灵感源泉，情诗的发展，历经《诗经》、《乐府》、《古诗十九首》，至唐朝蔚为壮观，而诗人李商隐的出现更将其推上了顶峰，与众多情痴相比，古代诗人之“情圣”非他莫属。
李商隐在政治上
受朋
之争的“夹板气”一生襟抱未曾开，虚负凌云万丈才。在爱情上也爱过“女道士”、歌
等“不该爱的人”但这丝毫不影响他在我心中“情圣”的地位。正是诗人不平坦的身世经历和内向的性格，为我们铸造了一个忧郁气质的爱情诗人，他“至苦之情，郁结中怀，发为诗句，忧伤要眇，往复低徊，感染于人者至深”（语出周汝昌）。《夜雨寄北》是李诗中我最爱的一首：“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”在诗人的自问自答中，凄清的夜雨被赋以相聚的期待，并成为窗外温馨的场景。一个被雨幕保围的小屋，因为有想象中共剪窗烛、共话夜雨的浪漫，也成了见证贫
夫
爱情的圣地。这样从容的思念，不漫不溢却早已冲彻内心，驱走了孤独，也打动着每一个捧读的人。谁说婚姻是爱情的坟墓？是谁还在拼命要冲出围城？与几百年前窗前
诗的那个瘦弱文人相比，势力的爱情显得多么渺小。情圣之所以为圣也！“
蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”、“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”、“芭蕉不展丁香结，同向西风各自愁”、“心莫共花争发，一寸相思一寸灰”在诗人的心中，爱情绝望而又凄美，无奈却永无悔！这是能净化心灵的爱情。“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦
蝴蝶，望帝心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田
暖玉生烟，此情可待成追忆，只是当时已惘然。”在李商隐被传唱的众多爱情诗中，我还偏爱《锦瑟》这首。诗句发端那五十弦锦瑟，一弦一柱都轻拨着我的心弦，使我捧卷在手，泪
满襟，不能释怀。在李商隐之后，爱情诗乏善可陈。但爱情的种子，在每个诗人的心中悄悄孕育，时常发而为声，至清朝乾隆年间，被一位叫黄景仁的诗人秀口一出，重新酿造成一坛醉人的醇酿。
黄景仁是清乾隆年间一进士，也是乾隆六十年最具才气的诗人。诗人一生并不得志“悄立市桥人不识，一星如月看多时”、“十有九人堪白眼，百无一用是书生”等诗句折
出诗人的一生大多时的生存状态。他的一首《别老母》，更让人不忍萃读：“搴帷别母河梁去，白发愁看泪眼枯。惨惨柴门风雪夜，此时有子不如无”生活的惨淡，并没有使诗人放弃对美好爱情的向往和追求。他的“别后相思成一水，重来回首已三生。”“三生难化心成石，九死空尝胆作丸。”“茫茫来愁如海，寄语羲和快著鞭。”“心如莲子常含苦，愁似蚕未断丝。”等句，脍炙人口，感人至深。黄景仁的诗与李商隐庶几相似，意境相仿，其《绮怀》第十五首写道：“几回花下坐吹萧，银汉红墙入望遥。似此星辰非昨夜，为谁风
立中宵？
绵思尽
残茧，宛转心伤剥后蕉。三五年时三五月，可怜杯酒不曾消。”我们仿佛又看到一个绵徘测，多愁善感，情思绵密的李商隐站在眼前。“众人同有之意，入之此手而独超，众人同有之情，出之此笔而独隽”（张维屏评黄景仁的情诗）。推李商隐和黄景仁为古代诗坛“情圣”和“亚圣”想来除我之外该不乏粉丝吧。 ｍ.ＰＩｎＧＧｘS.ＣＯm